Se existe uma música capaz de atravessar gerações e continuar emocionando como se tivesse sido lançada ontem, essa música é Spring Day, do BTS. Desde seu lançamento em 13 de fevereiro de 2017, essa canção se tornou um verdadeiro hino dentro do fandom, mantendo-se viva nos corações dos fãs e, surpreendentemente, também nos charts.
Lançada como parte do álbum You Never Walk Alone, uma repackage do icônico WINGS, Spring Day rapidamente se destacou não apenas pela sua melodia melancólica e letra poética, mas também pela sua capacidade única de tocar a alma. E não somos só nós, meros mortais, que pensamos assim. Em um artigo do Koreaboo, lemos a seguinte declaração:
“Se os alienígenas invadissem a Terra e dissessem que poupariam o planeta se mostrássemos o melhor que a humanidade tem a oferecer, Spring Day seria essa escolha.”
E sinceramente? Não dá para discordar.
A longevidade de Spring Day nos rankings musicais impressiona até quem não acompanha o BTS. No serviço de streaming MelOn, a música se manteve no Top 100 por mais de 7 anos consecutivos, algo simplesmente inédito. Recentemente, bateu o recorde de música com mais ouvintes únicos da história da plataforma, ultrapassando Cherry Blossom Ending, do Busker Busker, ao atingir 8,4 milhões de ouvintes únicos. Além disso, é a faixa mais curtida do MelOn, com mais de 557 mil likes.
Mas o que faz Spring Day ser tão especial? Além de sua melodia nostálgica e letra profunda, muitos acreditam que a canção carrega uma mensagem ainda mais significativa, ligada a um dos eventos mais tristes da história da Coreia do Sul. Mas calma – falaremos sobre isso mais adiante.
Por agora, apenas uma coisa é certa: Spring Day não é só uma música. É uma experiência.
O Contexto de You Never Walk Alone e o Lugar de Spring Day no Álbum
Para entender Spring Day, é importante olhar para o álbum que a trouxe ao mundo: You Never Walk Alone. Lançado em 13 de fevereiro de 2017, esse disco não era um álbum completamente novo, mas sim uma repackage de WINGS, um dos trabalhos mais ambiciosos do BTS.
Se WINGS explorava temas como tentação, crescimento e autodescoberta, You Never Walk Alone veio como um complemento, trazendo uma mensagem de esperança, amizade e apoio mútuo – afinal, como o próprio nome sugere, você nunca caminha sozinho. E é exatamente nesse conceito que Spring Day se encaixa tão bem.
Enquanto outras faixas do álbum, como Not Today, apostam em energia e resistência, Spring Day segue um caminho mais melancólico e reflexivo. A música fala sobre saudade, separação e a espera pelo reencontro, combinando perfeitamente com a atmosfera emocional que o BTS queria transmitir nessa fase da carreira.
Mais do que uma simples faixa, Spring Day se tornou a grande joia de You Never Walk Alone, conquistando fãs e críticos com sua letra poética e melodia inesquecível. E, como já sabemos, sua relevância não parou por aí – essa canção segue quebrando recordes e emocionando pessoas até hoje.
Letra Completa de Spring Day – Coreano, Romanização e Tradução
보고 싶다, 이렇게 말하니까 더 보고 싶다
Sinto sua falta, ao dizer isso, sinto ainda mais
Bo-go ship-da, i-reo-kê mal-ha-ni-kka do bo-go ship-da
너희 사진을 보고 있어도 보고 싶다
Mesmo olhando sua foto, ainda sinto sua falta
Neo-hui sa-ji-neul bo-go is-seo-do bo-go ship-da
너무 야속한 시간 나는 우리가 밉다
O tempo é tão cruel, odeio como ele nos separa
Neo-mu ya-sok-han shi-gan na-neun u-ri-ga mip-da
이젠 얼굴 한 번 보는 것 조차 힘들어진 우리가
Agora até ver seu rosto uma única vez se tornou difícil para nós
I-jen eol-gul han beon bo-neun geot jo-cha him-deu-reo-jin u-ri-ga
여긴 온통 겨울 뿐이야 8월에도 겨울이 와
Aqui, tudo é inverno, até em agosto o frio vem
Yeo-gin on-tong gyeo-ul ppun-i-ya pal-weol-e-do gyeo-ul-i wa
마음은 시간을 달려가네 홀로 남은 설국열차
Meu coração corre pelo tempo como um trem solitário na neve
Ma-eu-meun shi-ga-neul dal-ryeo-ga-ne hol-lo na-meun seol-guk-yeol-cha
니 손 잡고 지구 반대편까지 가 이 겨울을 끝내고파
Quero segurar sua mão e ir para o outro lado do mundo, acabar com este inverno
Ni son jap-go ji-gu ban-dae-pyeon-kka-ji ga i gyeo-u-reul kkeun-nae-go-pa
그리움들이 얼마나 눈처럼 내려야 그 봄날이 올까, friend?
Quantas saudades precisam cair como neve para que a primavera chegue, amigo?
Geu-ri-um-deu-ri eol-ma-na nun-cheo-reom nae-ryeo-ya geu bom-na-ri ol-kka, friend?
허공을 떠도는 작은
Como pequenas partículas flutuando no ar
Heo-go-geul tteo-do-neun ja-geun
먼지처럼, 작은 먼지처럼
Como poeira, pequenas partículas de poeira
Meon-ji-cheo-reom, ja-geun meon-ji-cheo-reom
날리는 눈이 나라면
Se eu fosse um floco de neve flutuando
Nal-li-neun nu-ni na-ra-myeon
조금 더 빨리 네게 닿을 수 있을 텐데?
Será que poderia chegar até você um pouco mais rápido?
Jo-geum deo ppal-li ne-ge da-heul su is-seul ten-de?
눈꽃이 떨어져요
Os flocos de neve estão caindo
Nun-kko-chi tteo-reo-jyeo-yo
또 조금씩 멀어져요
E, aos poucos, nos distanciamos ainda mais
Tto jo-geum-ssik meo-reo-jyeo-yo
보고 싶다 (보고 싶다)
Sinto sua falta (sinto sua falta)
Bo-go ship-da (bo-go ship-da)
보고 싶다 (보고 싶다)
Sinto sua falta (sinto sua falta)
Bo-go ship-da (bo-go ship-da)
얼마나 기다려야?
Quanto mais preciso esperar?
Eol-ma-na gi-da-ryeo-ya?
또 몇 밤을 더 새워야?
Quantas noites mais preciso ficar acordado?
Tto myeot ba-meul deo sae-wo-ya?
널 보게 될까? (널 보게 될까?)
Quando poderei te ver? (Quando poderei te ver?)
Neol bo-ge doel-kka? (Neol bo-ge doel-kka?)
만나게 될까? (만나게 될까?)
Quando poderei te encontrar? (Quando poderei te encontrar?)
Man-na-ge doel-kka? (Man-na-ge doel-kka?)
추운 겨울 끝을 지나
Depois que este frio inverno passar
Chu-un gyeo-ul kkeu-teul ji-na
다시 봄날이 올 때까지
Até que a primavera volte novamente
Da-shi bom-na-ri ol ttae-kka-ji
꽃 피울 때까지
Até que as flores desabrochem
Kkot pi-ul ttae-kka-ji
그곳에 좀 더 머물러줘, 머물러줘
Fique lá por um tempo, por favor, espere por mim
Geu-go-se jom deo meo-mul-leo-jwo, meo-mul-leo-jwo
네가 변한 건지? (네가 변한 건지?)
Foi você que mudou? (Foi você que mudou?)
Ne-ga byeon-han geon-ji? (Ne-ga byeon-han geon-ji?)
아니면 내가 변한 건지? (내가 변한 건지?)
Ou será que fui eu que mudei? (Fui eu que mudei?)
A-ni-myeon nae-ga byeon-han geon-ji? (Nae-ga byeon-han geon-ji?)
이 순간 흐르는 시간조차 미워
Odeio até mesmo o tempo que passa neste momento
I sun-gan heu-reu-neun shi-gan-jo-cha mi-wo
우리가 변한 거지 뭐? 모두가 그런 거지, 뭐?
Fomos nós que mudamos, né? Todo mundo muda, não é?
U-ri-ga byeon-han geo-ji mwo? Mo-du-ga geu-reon geo-ji, mwo?
그래, 밉다 니가 넌 떠났지만
Sim, eu te odeio… Você se foi, mas
Geu-rae, mip-da ni-ga neon tteo-nat-ji-man
단 하루도 너를 잊은 적이 없었지 난
Nem por um único dia deixei de pensar em você
Dan ha-ru-do neo-reul i-jeun jeo-gi eop-seot-ji nan
솔직히 보고 싶은데 이만 너를 지울게
Para ser sincero, sinto sua falta, mas vou te apagar agora
Sol-jik-hi bo-go ship-eun-de i-man neo-reul ji-ul-ke
그게 널 원망하기보단 덜 아프니까
Porque isso dói menos do que te culpar
Geu-ge neol won-mang-ha-gi-bo-dan deol a-peu-ni-kka
시린 널 불어내 본다
Tento soprar para longe essa versão fria de você
Si-rin neol bu-reo-nae bon-da
연기처럼, 하얀 연기처럼
Como fumaça, como uma fumaça branca
Yeon-gi-cheo-reom, ha-yan yeon-gi-cheo-reom
말로는 지운다 해도
Mesmo dizendo que vou te esquecer
Mal-lo-neun ji-un-da hae-do
사실 난 아직 널 보내지 못하는데
Na verdade, ainda não consigo te deixar ir
Sa-sil nan a-jik neol bo-nae-ji mot-ha-neun-de
눈꽃이 떨어져요
Os flocos de neve estão caindo
Nun-kko-chi tteo-reo-jyeo-yo
또 조금씩 멀어져요
E, aos poucos, nos distanciamos ainda mais
Tto jo-geum-ssik meo-reo-jyeo-yo
보고 싶다 (보고 싶다)
Sinto sua falta (sinto sua falta)
Bo-go ship-da (bo-go ship-da)
보고 싶다 (보고 싶다)
Sinto sua falta (sinto sua falta)
Bo-go ship-da (bo-go ship-da)
얼마나 기다려야?
Quanto mais preciso esperar?
Eol-ma-na gi-da-ryeo-ya?
또 몇 밤을 더 새워야?
Quantas noites mais preciso ficar acordado?
Tto myeot ba-meul deo sae-wo-ya?
널 보게 될까? (널 보게 될까?)
Quando poderei te ver? (Quando poderei te ver?)
Neol bo-ge doel-kka? (Neol bo-ge doel-kka?)
만나게 될까? (만나게 될까?)
Quando poderei te encontrar? (Quando poderei te encontrar?)
Man-na-ge doel-kka? (Man-na-ge doel-kka?)
You know it all, you’re my best friend
Você sabe de tudo, você é meu melhor amigo
You know it all, you’re my best friend
아침은 다시 올 거야
A manhã virá novamente
A-chi-meun da-shi ol kkeo-ya
어떤 어둠도, 어떤 계절도
Nenhuma escuridão, nenhuma estação
Eo-tteon eo-dum-do, eo-tteon gye-jeol-do
영원할 순 없으니까
Pode durar para sempre
Yeong-won-hal sun eop-seu-ni-kka
벚꽃이 피나봐요
Parece que as flores de cerejeira estão desabrochando
Beot-kko-chi pi-na-bwa-yo
이 겨울도 끝이 나요
Este inverno também está chegando ao fim
I gyeo-ul-do kkeu-chi na-yo
보고 싶다 (보고 싶다)
Sinto sua falta (sinto sua falta)
Bo-go ship-da (bo-go ship-da)
보고 싶다 (보고 싶다)
Sinto sua falta (sinto sua falta)
Bo-go ship-da (bo-go ship-da)
조금만 기다리면 (기다리면)
Se esperar só um pouco mais (se esperar mais um pouco)
Jo-geum-man gi-da-ri-myeon (gi-da-ri-myeon)
며칠 밤만 더 새우면
Se ficarmos acordados só mais algumas noites
Myeo-chil bam-man deo sae-u-myeon
만나러 갈게 (만나러 갈게)
Eu irei te encontrar (eu irei te encontrar)
Man-na-reo gal-kke (man-na-reo gal-kke)
데리러 갈게 (데리러 갈게, yeah, yeah)
Eu irei te buscar (eu irei te buscar, yeah, yeah)
De-ri-reo gal-kke (de-ri-reo gal-kke, yeah, yeah)
추운 겨울 끝을 지나
Depois que este frio inverno passar
Chu-un gyeo-ul kkeu-teul ji-na
다시 봄날이 올 때까지
Até que a primavera volte novamente
Da-shi bom-na-ri ol ttae-kka-ji
꽃 피울 때까지
Até que as flores desabrochem
Kkot pi-ul ttae-kka-ji
그곳에 좀 더 머물러줘, 머물러줘
Fique lá por um tempo, por favor, espere por mim
Geu-go-se jom deo meo-mul-leo-jwo, meo-mul-leo-jwo
A Ligação de Spring Day com o Naufrágio da Barca de Sewol
Desde seu lançamento, Spring Day tem sido associada a uma das maiores tragédias da Coreia do Sul: o naufrágio da balsa Sewol, ocorrido em 16 de abril de 2014. O desastre, que resultou na morte de mais de 300 pessoas, a maioria estudantes do ensino médio, deixou uma cicatriz profunda no país. O BTS nunca confirmou que a música foi inspirada na tragédia, mas a população a abraçou como um hino de consolo perante a tragédia.
A conexão surgiu principalmente depois que o BTS fez uma doação de 100 milhões de wons para a organização de familiares das vítimas, em janeiro de 2017, conforme relatado no livro Beyond The Story. O ato de solidariedade levou muitos a interpretarem Spring Day como uma homenagem às vidas perdidas. Além disso, o MV da música traz imagens simbólicas, como pilhas de roupas, que podem representar os pertences deixados para trás pelas vítimas. Em 2017, o programa investigativo Unanswered Questions, da emissora SBS, usou Spring Day em um episódio especial sobre o desastre, reforçando ainda mais essa leitura.
Mesmo sem uma explicação oficial, Spring Day se tornou um hino de luto e saudade, sendo frequentemente usada para expressar dor, perda e a esperança de reencontro. RM, um dos compositores da música, explicou que a escreveu pensando em amigos distantes:
“Quando compus essa música, lembro de tentar escrever para os meus amigos. Amigos que não estavam mais ao meu lado, ou que eu só via de vez em quando, presenças tão distantes que é quase como se estivéssemos em lugares diferentes, mesmo que sob o mesmo céu.” (Fonte: “Beyond The Story”)
SUGA, outro compositor da faixa, revelou que Spring Day era uma forma de lidar com sua própria saudade:
“Quando eu estava passando por um momento difícil, aquele amigo era o único em quem eu podia confiar. Conversávamos e eu perguntava, chorando: ‘Você acha que eu vou mesmo debutar?’. Agora me pergunto o que esse amigo está fazendo…” (Fonte: “Beyond The Story”)
O impacto emocional de Spring Day foi tão profundo que, até hoje, a música retorna aos tops das paradas coreanas toda primavera, como se representasse a saudade eterna e a esperança de que dias melhores virão. RM, inclusive, citou o poeta T. S. Eliot, que descreveu abril como “o mês mais cruel”, refletindo sobre como a primavera pode ser tanto um símbolo de renovação quanto de melancolia.
“Ao estudar arte, descobri que muitos escritores falam sobre a primavera como uma estação cruel. No poema “A terra devastada”, T. S. Elliot diz: “Abril é o mais cruel dos meses”. Ao ler essas palavras, pensei: por que a ideia de a primavera ser cruel nunca passou pela minha cabeça? Mas a primavera também pode ser encarada como algo que acontece no fim do inverno. E “Spring Day” é sobre sentir saudade de alguém… É por isso que as pessoas gostam dela.” (Fonte: “Beyond The Story”)
Seja uma homenagem direta ou não, Spring Day se tornou uma música de conforto e memória, oferecendo um abraço silencioso para todos que já perderam alguém. E talvez seja exatamente por isso que ela nunca sai dos corações – ou dos charts.
Análise da Letra de Spring Day – Uma História de Luto, Esperança e Reencontro
A letra de Spring Day é uma verdadeira viagem emocional, guiada por sentimentos de saudade, perda e esperança. Desde o início, a música nos envolve em um cenário melancólico, no qual o eu lírico expressa o desejo de reencontrar alguém que já não está mais por perto.
A canção usa metáforas poderosas para ilustrar essa jornada, comparando a dor da separação ao inverno e o tão esperado reencontro à chegada da primavera. Mas, como veremos, essa não é uma música apenas sobre ausência – é também sobre a esperança de que, um dia, as estações mudarão e o reencontro será possível.
Vamos mergulhar nos versos e entender como a letra de Spring Day nos toca tão profundamente.
Nota: em alguns trechos você vai encontrar o termo “eu lírico” – ele é a voz que expressa os sentimentos na música, como se fosse um personagem que canta a história.
O peso da saudade e a dor da ausência em Spring Day
“Sinto sua falta, ao dizer isso, sinto ainda mais
Mesmo olhando sua foto, ainda sinto sua falta”
A música Spring Day já começa trazendo um sentimento intenso de saudade. O eu lírico tenta lidar com a ausência de alguém especial, mas descobre que, ao verbalizar sua dor, essa sensação apenas se intensifica.
Mesmo olhando para uma fotografia, a distância entre eles não diminui. A imagem pode até trazer lembranças, mas não substitui a presença real da pessoa amada. Quem nunca se pegou encarando uma foto, tentando reviver momentos que não voltam mais? Seja um amigo que mudou de cidade, um amor do passado ou alguém que se foi, a música nos coloca nesse lugar familiar de querer segurar o tempo, mas perceber que ele segue adiante, indiferente ao que sentimos.
O tempo como inimigo da memória
“O tempo é tão cruel, odeio como ele nos separa
Agora até ver seu rosto uma única vez se tornou difícil para nós”
Aqui, a música traz um dos maiores dilemas de quem sente saudade: o tempo não para, e a distância só cresce. Mesmo que a memória tente manter a pessoa amada por perto, a realidade se impõe.
O eu lírico expressa uma sensação dolorosa de impotência, pois a passagem do tempo torna o reencontro cada vez mais distante – seja porque a vida seguiu caminhos diferentes ou porque a separação foi definitiva.
O inverno eterno e a espera pela primavera como simbolismos em Spring Day
“Aqui, tudo é inverno, até em agosto o frio vem
Meu coração corre pelo tempo como um trem solitário na neve”
O inverno, em Spring Day, não é apenas uma estação do ano – ele representa a solidão, a dor da separação e a espera pelo reencontro. Mesmo que o tempo passe, a sensação de frio e vazio continua, como se a tristeza congelasse tudo ao redor.
Um detalhe interessante é que, na Coreia do Sul, em agosto é verão, então a frase “Aqui, tudo é inverno, até em agosto o frio vem” deixa claro que o inverno da música não é literal, mas emocional. O eu lírico está preso nesse estado de solidão e saudade, independente da estação do ano.
A metáfora do “trem solitário na neve” reforça esse sentimento. Imagine um trem avançando por uma paisagem branca e desolada, sem destino certo – essa é a jornada emocional do eu lírico, perdido no tempo e esperando um calor que parece nunca chegar. É uma imagem poderosa que traduz a sensação de estar preso em um ciclo de saudade, sem saber quando (ou se) conseguirá seguir em frente.
Em Spring Day, a saudade cai como neve
“Quero segurar sua mão e ir para o outro lado do mundo, acabar com este inverno Quantas saudades precisam cair como neve para que a primavera chegue, amigo?”
Aqui, a música usa a neve como símbolo das memórias e da dor acumulada. O eu lírico deseja desesperadamente escapar desse inverno emocional, segurando a mão de alguém especial e indo para o outro lado do mundo, onde essa dor possa finalmente terminar. Mas, ao mesmo tempo, ele se pergunta: quantas saudades ainda precisam cair como neve para que a primavera chegue?
Essa é uma das passagens mais simbólicas de Spring Day, pois expressa tanto a esperança quanto a incerteza. O eu lírico se questiona quantos momentos de tristeza ainda precisará suportar até que o recomeço – simbolizado pela primavera – finalmente chegue. É como se estivesse contando cada lembrança dolorosa, esperando que, em algum momento, elas sejam suficientes para trazer de volta os dias mais quentes.
A metáfora fala sobre a inevitabilidade do tempo e a espera pelo alívio, mas sem uma resposta concreta. Afinal, quanto tempo leva para a dor desaparecer? Essa dúvida ressoa profundamente em quem já viveu a experiência de perder alguém e não saber quando – ou se – a saudade vai diminuir.
O desejo de se aproximar, mas a distância impede
“Como pequenas partículas flutuando no ar
Como poeira, pequenas partículas de poeira
Se eu fosse um floco de neve flutuando
Será que poderia chegar até você um pouco mais rápido?”
Aqui, a metáfora visualiza a tentativa frustrada de se aproximar de alguém distante. Se o eu lírico pudesse ser um floco de neve, talvez conseguisse ser levado pelo vento até essa pessoa especial. Mas, como sabemos, a neve não escolhe seu destino – ela apenas cai e se desfaz no tempo.
Essa passagem ressalta o desamparo do eu lírico, que quer chegar mais rápido ao seu destino, sentindo que está cada vez mais distante, e deseja desesperadamente um jeito de encurtar essa distância, mas se vê preso às circunstâncias.
O tempo passa, mas a distância só aumenta
“Os flocos de neve estão caindo
E, aos poucos, nos distanciamos ainda mais”
O tempo passa, a neve continua caindo e, com isso, a distância entre eles só aumenta. A imagem da neve caindo lentamente reflete a sensação de uma separação gradual, onde cada dia que passa os afasta um pouco mais, tornando a dor ainda mais profunda.
A repetição dessa ideia ao longo da música fortalece o sentimento de impotência. O eu lírico parece lutar contra essa separação, mas percebe que, por mais que tente, ela é inevitável. É uma dor silenciosa, que não acontece de uma vez, mas sim aos poucos, como algo que escapa pelos dedos sem que se possa evitar.
Spring Day captura com perfeição essa tristeza daquilo que se perde devagar, tornando a saudade ainda mais cruel. Afinal, às vezes, o que mais dói não é a despedida repentina, mas sim ver alguém se afastando pouco a pouco, sem conseguir impedir.
A frustração de não ter respostas
“Foi você que mudou?
Ou será que fui eu que mudei?
Odeio até mesmo o tempo que passa neste momento”
Aqui, a música faz um questionamento que muitos já se fizeram em relações que mudaram com o tempo: de quem é a culpa pela distância? O outro mudou ou fomos nós?
Além disso, há um sentimento de raiva contra o tempo, que segue adiante sem se importar com a dor de quem ficou para trás.
A incerteza da espera e o desejo do reencontro em Spring Day
“Quantas noites ainda preciso esperar?
Quantas madrugadas sem dormir?
Quando poderei ver você?
Quando iremos nos encontrar?”
Esse é o clímax da saudade – o momento em que o eu lírico se encontra perdido na incerteza do tempo. Ele se questiona quanto mais precisará sofrer, quantas noites sem dormir ainda terá que enfrentar até poder estar com essa pessoa novamente.
Aqui, Spring Day toca em um sentimento universal: a angústia da espera. O eu lírico não sabe quando – ou se – o reencontro acontecerá, e essa dúvida torna a saudade ainda mais dolorosa. Afinal, a espera se torna ainda mais difícil quando não há garantias de que ela terá fim.
Essa passagem ressoa profundamente para qualquer pessoa que já esperou ansiosamente por alguém – seja por um amor distante, um amigo que se foi ou um reencontro que talvez nunca aconteça. É a esperança misturada com a incerteza, um sentimento que a música captura com perfeição.
Tentando esquecer, mas falhando no processo
Sim, eu te odeio… Você se foi, mas
Nem por um único dia deixei de pensar em você
Para ser sincero, sinto sua falta, mas vou te apagar agora
Porque isso dói menos do que te culpar”
Esse é um momento crucial da música. Aqui, o eu lírico oscila entre amor e ressentimento, lidando com a dor de quem ainda sente falta, mas também carrega mágoa pela separação. “Sim, eu te odeio… Você se foi, mas nem por um único dia deixei de pensar em você” expressa essa contradição emocional – ele sente raiva, mas, ao mesmo tempo, não consegue esquecer.
Então, vem a tentativa de seguir em frente: “Para ser sincero, sinto sua falta, mas vou te apagar agora. Porque isso dói menos do que te culpar.” Aqui, o eu lírico tenta se convencer de que esquecer é a melhor opção, pois guardar ressentimento pode ser ainda mais doloroso.
Mas será que é possível simplesmente apagar alguém da memória? Como veremos a seguir, a resposta parece ser não. A saudade e o amor ainda estão ali, e tentar enterrar esses sentimentos não significa que eles deixarão de existir.
A despedida que nunca se completa
“Tento soprar para longe essa versão fria de você
Como fumaça, como uma fumaça branca
Mesmo dizendo que vou te esquecer
Na verdade, ainda não consigo te deixar ir”
Esse é um dos trechos mais tristes da música. Apesar de todo o esforço para seguir em frente, o eu lírico admite que ainda não consegue se despedir completamente.
É um sentimento universal – quem nunca tentou deixar algo para trás, apenas para perceber que certas memórias e sentimentos não podem ser simplesmente apagados?
A esperança do reencontro e o fim do inverno
“Você sabe de tudo, você é meu melhor amigo
A manhã virá novamente
Nenhuma escuridão, nenhuma estação
Pode durar para sempre
Parece que as flores de cerejeira estão desabrochando
Este inverno também está chegando ao fim”
Aqui, Spring Day começa a trazer uma mensagem de esperança. Depois de tanta dor e incerteza, o eu lírico encontra consolo em alguém que conhece sua história e sua dor: “Você sabe de tudo, você é meu melhor amigo.” Essa linha sugere que ele não está completamente sozinho – há alguém que o compreende, seja um amigo real, uma lembrança ou até mesmo uma parte de si mesmo que resiste à tristeza.
A música então reforça a ideia de que, por mais longo que seja o inverno, a manhã sempre retorna: “A manhã virá novamente. Nenhuma escuridão, nenhuma estação pode durar para sempre.” Essas frases trazem uma certeza reconfortante – a dor não é eterna, assim como o inverno sempre dá lugar à primavera.
E, finalmente, os sinais dessa mudança começam a aparecer: “Parece que as flores de cerejeira estão desabrochando. Este inverno também está chegando ao fim.” Depois de tanto tempo de saudade e solidão, algo novo pode florescer. As flores de cerejeira, tradicionalmente associadas à efemeridade da vida, representam um novo começo. O inverno que parecia eterno finalmente dá lugar à possibilidade de reencontro e renovação.
A promessa de voltar
“Se esperar só um pouco mais
Se ficarmos acordados só mais algumas noites
Eu irei te encontrar
Eu irei te buscar”
A música termina com uma promessa de reencontro, que pode ser tanto literal quanto simbólica. Seja em outra vida, em outro tempo ou em outro lugar, o eu lírico tem esperança de que um dia voltará a estar com quem ama.
Spring Day e a promessa de que dias melhores virão
“Depois que este frio inverno passar
Até que a primavera volte novamente
Até que as flores desabrochem
Fique lá por um tempo, por favor, espere por mim”
Finalmente, a esperança se torna concreta: o inverno não dura para sempre. Depois de uma longa jornada de saudade, solidão e incerteza, o eu lírico reconhece que, por mais doloroso que seja o presente, ele é passageiro. A primavera, que simboliza o recomeço, vai chegar – só é preciso resistir um pouco mais.
Mas, enquanto isso não acontece, ele faz um pedido sincero: “Fique lá por um tempo, por favor, espere por mim.” É quase um apelo para que a outra pessoa não desista, que continue firme, resistindo até que os dias melhores cheguem.
Esse trecho resume toda a mensagem de Spring Day – a certeza de que a dor da separação pode parecer infinita, mas o tempo traz mudanças, e com elas, a esperança de um reencontro.
Análise do MV de Spring Day – Simbolismo, Nostalgia e Esperança
O MV de Spring Day é uma verdadeira obra de arte visual, repleto de metáforas e simbolismos que traduzem os sentimentos expressos na música. Com uma estética cinematográfica e cenas cuidadosamente construídas, o clipe reflete os temas principais da canção: saudade, solidão, o passar do tempo e a esperança de reencontro.
Desde o início, somos levados a um mundo frio e melancólico, onde os membros do BTS parecem vagar entre a nostalgia do passado e a incerteza do futuro. O uso de cenários invernais, vagões de trem e espaços vazios reforça a sensação de espera e transição, como se os personagens estivessem presos entre aquilo que já foi e aquilo que ainda está por vir.
Vamos analisar os principais momentos do MV e entender como cada cena contribui para a profundidade emocional de Spring Day.
O Início do Inverno – Taehyung nos Trilhos
O MV começa com V (Taehyung) em uma estação de trem deserta, coberta de neve. Ele olha para os lados, como se esperasse por algo, e então se ajoelha nos trilhos, encostando o ouvido neles, como quem tenta ouvir um trem chegando.
Essa imagem inicial já estabelece o tom do MV: ele está esperando, tentando ouvir um sinal, mas tudo ao redor está silencioso e congelado pelo inverno. É uma metáfora para alguém que sente saudade, mas não tem certeza se será respondido.
O Trem como Metáfora do Tempo e da Distância
O trem aparece em diversas cenas do MV, sempre carregando um significado forte.
- Jungkook, sentado dentro do trem, olha para fora com um olhar triste, como se estivesse relembrando algo.
- Namjoon caminha pelos vagões, cercado por malas e uma leve névoa, reforçando a sensação de viagem e transição.
- O trem continua sua jornada, mas para onde? Ele representa o tempo que passa, a distância que aumenta entre as pessoas e a impossibilidade de voltar ao passado.
O Mar e a Imensidão da Saudade
Outra cena importante do MV é Jimin de costas para a câmera, encarando o mar infinito.
O mar, na poesia e na música, muitas vezes representa lembranças, saudade e o desconhecido. Aqui, Jimin parece pequeno diante do horizonte, como se estivesse tentando encontrar respostas ou esperando por alguém que já não está mais ali.
Essa cena, combinada com imagens das ondas se movendo suavemente, traz a ideia de que a saudade é como o mar – às vezes calma, às vezes avassaladora, mas sempre presente.
O Mistério de “Omelas” no MV de Spring Day
Em uma cena, Namjoon aparece saindo de uma porta e dando de cara com um hotel chamado “Omelas”, que tem um letreiro luminoso e a placa no vacancy (sem vagas).
Esse nome não foi escolhido por acaso – Omelas é uma referência ao conto “The Ones Who Walk Away from Omelas”, da escritora Ursula K. Le Guin. No conto, Omelas é uma cidade perfeita, mas sua felicidade depende do sofrimento de uma única criança isolada do mundo.
A aparição desse nome no MV sugere uma reflexão sobre sacrifício, solidão e a relação entre felicidade e dor, temas que combinam perfeitamente com a letra de Spring Day.
Memórias Felizes e a Festa de Aniversário
Em certo momento, o MV traz um contraste com as cenas anteriores: os membros aparecem juntos, sorrindo, jogando confetes e celebrando um aniversário.
Namjoon usa uma coroa dourada, simbolizando um momento de alegria. Mas tudo isso é mostrado em câmera lenta, como se fosse uma lembrança distante, algo que já passou e agora só pode ser revivido na memória.
Jin e a Espiral da Distância
Uma das imagens do MV traz Jin, no centro de uma espiral de escadas, enquanto os outros membros sobem correndo ao redor dele.
A câmera se afasta, revelando essa grande espiral – um efeito visual que pode simbolizar a passagem do tempo e a distância crescente entre as pessoas. Jin então faz um movimento de “enquadramento” com as mãos, como se estivesse tentando capturar um momento, preservar algo que está escapando.
Mais tarde, no MV, a cena se repete, mas agora Jin está sozinho. Ele desfaz o movimento de enquadramento, mas desta vez não há mais ninguém nas escadas – os outros se foram, restando apenas ele no centro da espiral.
Essa mudança visual reforça ainda mais a sensação de tempo que passou e de momentos que não podem ser revividos. O que antes era um espaço cheio de movimento agora parece vazio, representando a solidão e a nostalgia por algo que já não pode ser alcançado.
O Carrossel Abandonado e o Tempo Que Passa
Em várias cenas, Jungkook aparece diante de um carrossel enferrujado e desativado, um símbolo poderoso da infância e das memórias do passado.
Mais tarde, essa cena se repete, à noite, mas agora o carrossel está iluminado e há vultos correndo ao redor dele – Jungkook, no entanto, continua parado, como se estivesse preso no tempo, enquanto o mundo segue adiante sem ele.
No momento seguinte, porém, ele finalmente se move e se junta a esses vultos, como se despertasse desse torpor e decidisse seguir em frente. Esse momento pode representar a aceitação do passar do tempo e a necessidade de seguir com a vida, mesmo que o passado continue presente como uma lembrança. Ele não está mais parado enquanto tudo acontece ao seu redor – agora, ele faz parte desse movimento.
A Montanha de Roupas – Memórias, Despedida e a Imensidão da Perda
Em vários trechos do MV de Spring Day, as roupas aparecem como um elemento visual recorrente, carregando um simbolismo profundo. A primeira aparição acontece com Jin, que olha para três máquinas de lavar cheias de roupas girando, como se observasse memórias sendo agitadas, talvez tentando limpá-las ou organizá-las dentro de si.
Mais tarde, as roupas reaparecem de forma muito mais impactante: Yoongi está deitado sobre uma imensa pilha de roupas, enquanto canta sua parte da música. A imagem é forte e evocativa – as roupas parecem representar tudo o que foi deixado para trás, as memórias acumuladas, as histórias de pessoas que já não estão mais presentes.
E então, a cena evolui para algo ainda mais grandioso: a pilha de roupas se transforma em uma montanha imensa, maior do que as próprias montanhas reais ao fundo. Nessa nova cena, os membros do BTS estão sentados sobre essa “montanha de memórias”, contemplando o horizonte.
Muitas pessoas interpretam essa sequência como uma metáfora para tragédias de grandes proporções – se há uma ligação com um evento específico como o desastre do ferry de Sewol, nunca saberemos. Mas o que fica claro é que a imagem das roupas acumuladas transmite um senso de perda coletiva, de algo que foi deixado para trás e que continua ali, marcado na história.
No contexto de Spring Day, essa cena reforça o tema central da música: a saudade, a espera pelo reencontro e a tentativa de seguir em frente sem esquecer o passado. É como se, mesmo depois de tudo, essas memórias permanecessem vivas, empilhadas em algum lugar do coração.
O Corredor Sem Fim e a Busca Pelo Passado
Em um dos momentos mais angustiantes do MV de Spring Day, Jungkook caminha apressado pelo interior do trem, passando por porta após porta, como se estivesse procurando algo ou alguém. A sensação é de desespero, como se ele estivesse tentando encontrar algo que já não está mais ali.
No final do corredor, ele chega novamente ao hotel Omelas, mas agora todas as luzes estão apagadas, exceto pelo letreiro luminoso. Se antes esse lugar parecia ser um refúgio, agora ele está vazio e inatingível – uma possível metáfora para a tentativa de voltar ao passado apenas para perceber que ele já não existe mais.
Mas a busca não termina ali. Jungkook segue em frente, passando pela lavanderia, e ao sair pela próxima porta, encontra os outros membros do BTS, que o acompanham em uma caminhada e depois começam a correr em câmera lenta. A cena transmite uma sensação de transição – do isolamento para a conexão, da busca solitária para a jornada compartilhada.
Então, algo curioso acontece: um trem passa pelo final do corredor, e dentro dele está o próprio Jungkook, mas em sua versão triste, olhando para fora. O Jungkook que está correndo olha para esse trem, como se visse a si mesmo preso no passado, enquanto sua versão atual tenta seguir em frente.
Essa cena pode representar um confronto entre memória e realidade, entre a versão dele que ainda está presa na dor da saudade e aquela que busca seguir em frente. O trem continua seu caminho, e a dúvida permanece: é possível deixar o passado para trás, ou ele sempre estará ali, nos observando de dentro das janelas da memória?
A Caminhada Final e a Esperança do Reencontro
Os membros do BTS aparecem caminhando juntos em direção ao horizonte, com o trem parado ao fundo.
O inverno ainda está ali, mas há um brilho no céu, uma promessa de que a primavera está chegando. Essa imagem final resume perfeitamente a mensagem de Spring Day – o inverno da saudade pode ser longo, mas os reencontros sempre são possíveis.
Símbolo Final de Spring Day – Os Tênis na Árvore
A cena final do MV de Spring Day traz um dos símbolos mais fortes de toda a narrativa visual: os tênis pendurados na árvore seca. Mas essa cena começa muito antes, em um momento quase silencioso, quando Jimin encontra um par de tênis na beira do mar e os segura.
Esse simples gesto já carrega um peso emocional – os tênis podem simbolizar alguém que partiu, algo que foi deixado para trás, uma lembrança de alguém que não está mais ali. Ao longo do clipe, Jimin carrega esses tênis consigo, até que, na cena final, ele os pendura em uma árvore solitária, de galhos secos, sob um céu azul e aberto.
Essa imagem pode representar o fim de uma jornada e uma despedida definitiva. Mas, ao mesmo tempo, a árvore ganha um novo significado: o céu azul, os pássaros voando ao fundo e a luz suave do sol trazem uma sensação de renovação.
Apesar da dor e da saudade, a primavera sempre chega, e um novo começo é possível. O que antes era apenas luto e incerteza, agora se transforma em uma lembrança guardada com carinho – um adeus que não significa esquecimento, mas sim a aceitação de que, mesmo que alguém não esteja mais fisicamente presente, seu impacto permanece.
O MV de Spring Day é um espetáculo visual que mistura melancolia, simbolismo e esperança. Com cenários cuidadosamente escolhidos e referências profundas, ele traduz a essência da música em imagens que permanecem na mente dos fãs.
Spring Day: Uma Canção Que Nunca Se Apaga
Mais do que uma simples música, Spring Day se tornou um verdadeiro fenômeno emocional. Ela fala de saudade, mas também de reencontros. De dor, mas também de esperança. Seu impacto transcende gerações, culturas e idiomas, permanecendo viva nos corações dos fãs e nos charts mesmo anos após seu lançamento.
Através de uma melodia melancólica e de uma das letras mais poéticas já escritas pelo BTS, Spring Day ressoa com qualquer um que já tenha sentido a ausência de alguém. Mas, ao mesmo tempo, a música nos lembra que o inverno não dura para sempre – a primavera sempre volta.
E essa mensagem fica ainda mais forte quando olhamos para o MV de Spring Day. Com imagens que remetem à solidão, passagem do tempo e despedidas, cada cena adiciona um novo significado à música. O trem que segue viagem, a montanha de roupas que parece crescer sem fim, Jin na escadaria que antes era cheia de pessoas e depois fica vazia – tudo reforça a sensação de que algumas coisas mudam, e outras simplesmente se perdem no tempo.
Mas então, no final, vemos os tênis pendurados na árvore, o céu azul, os pássaros voando. É um lembrete visual de que, apesar da dor, um novo começo sempre é possível. Assim como os membros do BTS que caminham juntos para o horizonte, a vida continua, e o reencontro pode acontecer em algum lugar no futuro.
Talvez esse seja o maior segredo por trás da atemporalidade de Spring Day. Ela não é apenas uma canção sobre perder alguém, mas sobre o desejo de reencontrá-lo um dia. É sobre continuar caminhando, mesmo que sozinho por um tempo, até que os caminhos se cruzem novamente – aqui ou em outro espaço/tempo.
Por isso, ano após ano, Spring Day sempre encontra seu caminho de volta aos rankings musicais e às playlists de quem precisa de um pouco de conforto. Porque enquanto houver saudade, enquanto houver esperança, essa música nunca deixará de ser ouvida.
E para você, qual é o significado de Spring Day? Como essa música te tocou pela primeira vez? 💜
Muito bom! Eu amei.